Цветы не думают о людях.

Но люди грезят о цветах…

И. Северянин

«Цветы- великие учителя художников: для того. чтобы постигнуть и разобрать строение розы, надо положить не меньше труда, чем при изучении человеческого лица. В розах есть все, что существует в природе, только в более утонченных и сложных формах, и в каждом цветке, а особенно в сирени или букете полевых цветов, надо разобраться, как в какой-нибудь лесной чаще, пока уловишь логику построения, выведешь законы из сочетаний, кажущихся случайными... Я пишу их, как музыкан играет гаммы. Поработаешь часика два, так ум за разум начинает заходить - вместо цветов являются звуки какие-то..." 

Пётр Кончаловский

Третьяковская галерея - это не только коллекция, основу которой положил П.М. Третьяков. Это еще и блестящие выставки: чаще - персональные, реже тематические. Одной из самых притягательных выставок была "Цветы- остатки рая на земле". 

Из всего многообразия цветов, к которым обращались поэты и живописцы, выберем один. Но какой! ИРИС, известный человеку более четырех тысячелетий. Свидетельство тому - обнаруженное на Крите древнее изображение юноши, окруженного ирисами.

 

Фреска «Жрец и ирисы».

Кносский дворец (Крит)

 

 

Греки выращивали ирисы в садах и на кладбищах. Они считали, что богиня Ирида, чьим воплощением на земле является ирис, переносит души женщин в иной мир.

Согласно легенде, первый ирис расцвел несколько миллионов лет назад в Юго-Восточной Азии. Цветок был столь прекрасен, что полюбоваться им пришли не только звери и птицы, но даже воды и ветры, которые затем и разнесли семена ирисов по всему миру.

Ирисы украшали пиры Древнего Рима, а их цветы клали в бокалы с вином. 

 

Детство

Я в кипарисовом саду пряла, одна,
Следя за пряжею, - ее с веретена
Вздымал и уносил полдневный бриз игривый;
А после шла к пруду, оплаканному ивой,
Ступая медленно, пока меня жасмин
Не останавливал, и ирис рядом с ним,
Волшебный ирис цвел под лягушачьей стражей.
Мне каждый кипарис казался прялкой с пряжей,
И мирозданьем - сад, в котором боль и страсть
Даны мне, чтобы жизнь из этой пряжи прясть.

***

Если что у меня и было так сердце из плоти

Я принес его к алтарю

Исполняя обет

Но увидел одно серебро

Серебро под тусклыми взглядами

Богородиц

А еще я увидел словно впервые

Золотые сердца Иисуса и Девы Марии

Святые сердца из мрамора

И из гипса

Которых так много в соборах

Я был пристыжен

И запрятал поглубже сердце из плоти

Сердце мое такое

Окровавленное живое

И потом я вышел со страхом глядя

Как сердца золотые пылали там в церкви

Сзади

Но сердце мое так меня стесняло

Что я закопал его в землю

Подальше

От монахов и от церквей

Принесите же черный ирис

Принесите туда где лежит оно утихомирясь

Черный ирис и розовый олеандр

Гийом Апполинер

 

В российских монастырях запрещалось выращивать розы: с древнейших времен считалось, что ни говорят о земной красоте и любви, но на ирис запрет не распространялся. Ирис считался цветком духовным. 

 

 

Филипп Рамирес. Натюрморт

Вильям Шекспир

 

Есть ива над потоком, что склоняет
Седые листья к зеркалу волны;
Туда она пришла, сплетя в гирлянды
Крапиву, лютик, ирис, орхидеи, -
У вольных пастухов грубей их кличка,
Для скромных дев они - персты умерших:
Она старалась по ветвям развесить
Свои венки; коварный сук сломался,
И травы и она сама упали
В рыдающий поток. Ее одежды,
Раскинувшись, несли ее, как нимфу;
Она меж тем обрывки песен пела,
Как если бы не чуяла беды
Или была созданием, рожденным
В стихии вод; так длиться не могло,
И одеянья, тяжело упившись,
Несчастную от звуков увлекли
В трясину смерти.

 

Джон Миллес. «Офелия»

 

Воду и окружающие её заросли художник написал с натуры – на берегах Темзы. У цветов, изображенных на картине с потрясающей ботанической точностью, есть и символическое значение – они отсылают к пьесе. «Моделью» Офелии стала Элизабет Сидцелл (будущая жена и муза другого прерафаэлита – Данте Габриэля Россетти). Элизабет нарядили в старинное платье из антикварной  лавки и уложили в ванну с водой, чтобы правдоподобно описать мокрую ткань и волосы.

С туманного Альбиона перенесемся в Японию, где ирис, наряду с хризантемой, излюбленный цветок.

 

Андо Хиросигэ.

«Ирисы в Хорикири»

 

Мацуо Басё

Ирис на берегу.

А вот другой – до чего похож!-

Отражение в воде.

 

Константин Бальмонт – в японском цикле 1916г.

Японка, кто видал японок,
Тот увидал мою мечту.
Он ирис повстречал в цвету,
Чей дух душист и стебель тонок.
Японка, ты полуребёнок,
Ты мотылёчек на лету,
Ты ласточка и ты котёнок.

Пять лёгких звуков, Инамэ, 
Во мне поют светло и звонко.
Махровой вишни, в полутьме, 
Мне лепесток дала японка,
И расцвела весна в зиме.

И вновь вернемся в Европу, где Ирис можно увидеть не только на полотнах художников, но и на гербах городов. Именно он изображен на гербе Флоренции – «цветущей», так как город в своё время окружали поля цветущих ирисов. С тех пор ирис флорентийский украшает герб Флоренции. Этот вид ириса прославился тем, что издавна из его корневища научились извлекать душистое эфирное масло с ароматом фиалок. Именно поэтому корневище такого ириса называют фиалковым корнем.

 

Из итальянских стихов Александра Блока

Флоренция, ты ирис нежный;

По ком томился я один

Любовью длинной, безнадежной,

Весь день в пыли твоих Кашин?

 

О, сладко вспомнить безнадежность:

Мечтать и жить в твоей глуши;

Уйти в твой древний зной и в нежность

Своей стареющей души...

 

Но суждено нам разлучиться,

И через дальние края

Твой дымный ирис будет сниться,

Как юность ранняя моя.

 

Июнь 1909

У каждой эпохи свой ирис. Очень часто встречается ирис в произведениях искусства конца 19 – начала 20 века: в поэзии, живописи, музыке и т.д. (интересно, что этот период связан с активным изучением биологии данного растения).

 

Герман Гессе пишет сказку «Ирис», австрийский композитор Даниэль Вольф – романс, а Пьетро Масканьи – оперу с тем же названием.

Красотой ирисов был пленен Ван Гог.

 

«Ирисы» - одно из первых полотен, написанных в лечебнице Святого Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс, где художник пытался лечиться от нервного расстройства.

 

Под впечатлением «Ирисов» Ван-Гога пишет свои ирисы Петр Кончаловский.

 

Другой художник – Клод Моне (мой любимый художник!!!!!) не только писал ирисы, но и создал, воодушевленный изысканностью этого цветка, сад в Живерни.

 

 

Ирис – символ русского модерна.

 

Белла Ахмадулина

Фиалка, водосбор, люпин,

Качанье перьев, бархат мантий.

Но ирис боле всех любим.

Он-средоточье черных магий.

 

Ему и близко равных нет.

Мучителен и хрупок облик,

Как вывернутость тайных недр

В кунсткамерных прозрачных колбах.

 

Годы подножье и подвал

Словно провал ума больного

Как бедный Врубель тосковал!

Как все безвыходно лилово!

 

 

 

Серия сообщений "Волшебный мир":
Часть 1 - Волшебный сад
Часть 2 - После дождя))
...
Часть 15 - Мир из Книг
Часть 16 - Эбонитовая кожа
Часть 17 - = Любите живопись! Поэты!=
Часть 18 - Сохраню. и так, на всякий)
Часть 19 - Серия "Цветы"
...
Часть 46 - - долгий перерыв -
Часть 47 - - Коллаж -
Часть 48 - -Секрет -